الأنمي
الأنمي هو الرسوم المتحركة أي إنتاجات رسوم متحركة يابانية تتميز برسومات يدوية أو رسوم متحركة على الكمبيوتر وهي إختصار لكلمة ” Animation “، وتشمل الرسوم المتحركة مسلسلات تلفزيونية رسوم متحركة وأفلام قصيرة وأفلام روائية طويلة، وتعرف في اللغة الإنجليزية بأنها أسلوب رسوم متحركة منتشر في اليابان وغالبًا ما يتميز برسومات ملونة وشخصيات نابضة بالحياة وموضوعات رائعة.
يختلف المعنى المقصود للمصطلح أحيانًا اعتمادًا على السياق، في حين أن أقدم رسوم متحركة يابانية معروفة يعود تاريخها إلى عام 1917، وتم إنتاج العديد من الرسوم المتحركة اليابانية الأصلية في العقود التالية وتطور أسلوب الأنمي المميز في الستينيات لا سيما مع عمل أوسامو تيزوكا وأصبح معروفًا خارج اليابان في الثمانينيات.
كما أنّ الرسوم المتحركة مثل المانجا لها جمهور كبير في اليابان وتقدير في جميع أنحاء العالم ويمكن للموزعين إطلاق الرسوم المتحركة عبر البث التلفزيوني مباشرة على الفيديو، وكذلك عبر الإنترنت حيث يوجد كل من الرسوم المتحركة المرسومة باليد والرسوم المتحركة بالكمبيوتر
ويتم استخدامها في المسلسلات التلفزيونية والأفلام وألعاب الفيديو والإعلانات التجارية والإصدارات المستندة إلى الإنترنت، ويمثل معظمها أنواع الخيال، ومع زيادة سوق الرسوم المتحركة في اليابان، اكتسبت أيضًا شعبية في شرق وجنوب شرق آسيا، حيث تحظى الأنمي بشعبية كبيرة حاليًا في العديد من المناطق المختلفة حول العالم.
كما اكتسبت شعبية في شرق وجنوب شرق آسيا، وتحظى الأنمي بشعبية كبيرة حاليًا في العديد من المناطق المختلفة حول العالم، كما اكتسبت شعبية في شرق وجنوب شرق آسيا، والجدير بالذكر أن الأنمي ليس للأطفال فقط ولكن هناك أيضًا أفلام أنمي تتناول موضوعات للكبار.
مميزات الأنمي
يتميز الأنمي بتنوع كبير مما يتيح للمشاهد اختيار ما يناسب ذوقه، ويمكن القول إن معظم محبي الأنمي يصفونه بأنه مختلف، لأنه يختلف عن الرسوم المتحركة الأخرى والاختلاف واضح في تنوع القصة وأسلوب القص الفني، والاختلافات الثقافية فيها واتساع المصطلحات والمفاهيم، ويحتوي الأنمي بشكل عام على كل ما يجعل المشاهد جذابًا، لأن الأنمي يتراوح من أسلوب غير عادي ومعقد مثل Samurai Champloo ، إلى أسلوب بسيط ، مثل Azumanga Daioh.
كما يوجد من بين أنواع الأنمي التي تحتوي على ملاحم ودورات والتي عادة ما يصل عددها إلى مئات الحلقات، وهناك أيضًا أنمي يحمل جانبًا من المشاعر ويترك تأثيرًا عاطفيًا كبيرًا على المشاهد أثناء مشاهدته، ولمحبي الأفلام الرومانسية يوجد سلسلة Fruit Basket، ولمحبي أفلام الخيال العلمي الخالص سلسلة Planets التي تعتبر مثالية لهم.
أما من يفضل أفلام مكافحة الجريمة فيمكنه مشاهدة Ghost in the Shell، وهناك المزيد في الأدب الكلاسيكي، وأفلام لأولئك الذين يفضلون هذه الأنواع، بما في ذلك فيلم The Count of Monte Cristo، ويمكن للمهتمين بمعرفة تاريخ اليابان مشاهدة أفلام الرسوم المتحركة، ومن الأمثلة على ذلك Sengoku Basara، أو مشاهدة الأساطير اليابانية القديمة.[1]
تاريخ الأنمي
ترجع بدايات ظهور الأنمي مع بداية السينما في أوائل القرن العشرين، حيث تم تمثيل بدايات الرسوم المتحركة بالرسم على الأفلام وعرضها، كما مُثلت على الورق، ثم بدأ الإضافة إلى هذه الرسومات واحدة تلو الأخرى، واستخدمت اليابان تقنيات مختلفة في إنتاج الرسوم المتحركة بالإضافة إلى تقنياتها الصوتية ذات الألوان العالية.
كما استخدموا المزيد من الكاميرات والرقائق المستخدمة في إنتاج الرسوم المتحركة، حيث أن الأنمي ظهر وأصبح من أهم القوى الثقافية التي سيطرت على اليابان خلال القرن العشرين، ومع بداية الحرب العالمية الثانية وخاصة في الثلاثينيات من القرن العشرين، أصبح اتجاهها دعاية تجارية أو حكومية ولم يكن الهدف للترفيه في ذلك الوقت .
يعود تاريخ الرسوم المتحركة إلى ولادة صناعة السينما اليابانية في أوائل القرن العشرين، وظهرت كواحدة من القوى الثقافية الرئيسية في اليابان على مدار القرن الماضي، حيث لم يكن الكثير من العمل الذي تم في هذه السنوات الأولى هو تقنية الرسوم المتحركة السائلة التي أصبحت تقنية الإنتاج السائدة، ولكن مجموعة من الأساليب الأخرى مثل: رسومات السبورة، والرسم مباشرة على الفيلم، ومقاطع الورق، وما إلى ذلك.
ظهرت أول شركة إنتاج يابانية رسمية تتعامل مع الترفيه المرتبط بالرسوم المتحركة بعد الحرب العالمية الثانية عام 1948 وأطلق عليها اسم Toi، ومن السمات التي ميزت الرسوم المتحركة في ذلك الوقت أنّها أخذت خصائصها من أفلام والت ديزني الشهيرة، وظهر الأنمي الحديث عام 1956 م، ولاقى نجاحًا وقبولًا كبيرًا.
ويعد Toi Ninja Sarutobi Sasuke من أبرز الرسوم الكرتونية التي أنتجت عام 1959 م، وكان أول إنتاج تلفزيوني للرسوم المتحركة لـ Tui هو سالي الساحرة والطفل مع روبوت عملاق للمانجا ميتسوتر يوكوياما، وكان أسامة تيزوكا رائدًا في إنتاج المانجا الحديثة، كما ساهمت الروايات الكوميدية اليابانية بشكل كبير في ظهور الجانب الجمالي للأنيمي.
حتى هذه النقطة كانت إنتاجات الرسوم المتحركة اليابانية قد تم إنتاجها من قبل اليابان ومن أجلها لكنهم بدأوا في الظهور تدريجياً في المناطق الناطقة باللغة الإنجليزية، على الرغم من عدم وجود الكثير في طريقهم لربطهم باليابان، وفي سبعينيات القرن الماضي، أدى تزايد شعبية التلفزيون إلى إحداث تأثير كبير في صناعة السينما اليابانية، سواء أكان فيلمًا حيًا أو رسومًا متحركة.
أُعلن عام 1963 عن أول تصدير كبير للرسوم المتحركة اليابانية إلى الولايات المتحدة: Tetsuwan Atomu، والمعروف أكثر باسم Astro Boy وهو مقتبس من مانجا Osamu Tezuka عن صبي آلي يتمتع بقدرات خارقة، تم بثه على شبكة NBC بفضل جهود فريد لاد.
وفي عام 1968، اتبع استوديو الرسوم المتحركة Tatsunoko نفس النمط حيث قاموا بتكييف عنوان مانجا محلي وانتهى بهم الأمر إلى تحقيق نجاح في الخارج، وكانت الضربة هي Speed Racer، وفي الوقت الذي تم فيه إصدار هذه العروض، أدرك عدد قليل من المشاهدين أنه تم إعادة صياغة هذه العروض بشكل كبير للجمهور غير الياباني.
بصرف النظر عن إعادة دبلجتها باللغة الإنجليزية، فقد تم أيضًا تعديلها في بعض الأحيان لإزالة أشياء غير مقبولة من قبل مراقبي الشبكة، وقد يمر وقت طويل قبل أن ينشأ جمهور يطالب بالنسخ الأصلية كمسألة مبدأ.
كما عاد العديد من رسامي الرسوم المتحركة الذين عملوا حصريًا في الأفلام إلى التلفزيون لملء مجموعة المواهب المتزايدة، ومن أهم الأنواع التي نشأت خلال هذا الوقت: الميكا، أو الأنمي الذي يتعامل مع الروبوتات أو المركبات العملاقة، حيث كان Tetsujin 28-go الأول، قصة صبي وروبوته العملاق الذي يتم التحكم فيه عن بعد.
تم عرض المزيد من العروض في بلدان أخرى، كما وجدت النجاح في الولايات المتحدة في تحريرها إعادة وعملت إعادة نظرائهم ستار الحلل و معركة الكواكب، أول سلسلة أنيمي تحقق نجاحات كبيرة في الفيديو المنزلي في أمريكا ظهر مازنجر زد في العديد من البلدان الناطقة بالإسبانية والفلبين والدول الناطقة باللغة العربية، وشهدت الثمانينيات أيضًا ظهور العديد من استوديوهات الرسوم المتحركة الكبرى التي أصبحت رائدة ورائدة.
في عام 1997، ظهر فيلم الأنمي Princess Mononoke معبرًا عن المغامرات الشعبية المحلية، وفي بداية القرن الحادي والعشرين، بدأ الأنمي يكتسب شعبية واسعة وعالمية مع ظهور سلسلة Pokemon الشهيرة، والفيلم الحائز على جائزة الأوسكار Spirited Avai لأفضل فيلم رسوم متحركة.[2]